Fotografie mit echter Kulisse oder mit mobilem Studio-Setup: Was passt besser zu dir?

Für deine Business-Porträts gibt es zwei gängige Methoden: Zum einen die Aufnahme der Person vor einer realen Kulisse, wie dem Büro oder einem anderen Raum deines Unternehmens. Zum anderen kann ein*e Fotograf*in ein Studio-Setup direkt vor Ort einrichten mit einem einfarbigen Papierhintergrund. Dieser Hintergrund wird in der Nachbearbeitung entfernt und durch einen Hintergrund deiner Wahl ersetzt. Die Entscheidung zwischen realer Szenerie und nachträglich hinzugefügtem Hintergrundbild beeinflusst das Erscheinungsbild und die Natürlichkeit deiner Fotos massgeblich. Beide Methoden haben spezifische Vorteile und Herausforderungen. Berücksichtige sie sorgfältig, um den Anforderungen deines Unternehmens gerecht zu werden.

Businessporträts in echter Umgebung

Vorteile

Das Fotografieren vor realer Kulisse bietet eine unvergleichliche Authentizität. Indem der effektive Arbeitsplatz oder eine für das Unternehmen bedeutende Umgebung als Kulisse dient, werden die Fotos lebendiger und persönlicher. Diese Methode ermöglicht es, die Persönlichkeit der porträtierten Personen maximal realistisch darzustellen.

Der Hintergrund spielt eine entscheidende Rolle für die Aussagekraft eines Fotos. Er beeinflusst massgeblich, wie die übermittelte Botschaft wahrgenommen wird. Daher ist es wichtig, möglichst authentische Szenarien zu schaffen. Die Unternehmensberatung Sparring24 zieht beispielsweise den Vergleich, dass das Führen eines erfolgreichen Unternehmens ähnlich herausfordernd sein kann wie die Navigation auf hoher See. Ein Foto eines Sparring-Partners, aufgenommen direkt auf einem Schiff, unterstreicht diese Metapher und verankert die Botschaft visuell eindrucksvoller im Gedächtnis der Betrachter*innen, als wenn das Foto in einem Büro aufgenommen worden wäre. 

Herausforderungen

Die grösste Herausforderung beim Fotografieren in realer Szenerie sind unvorhersehbare Lichtverhältnisse und räumliche Gegebenheiten. Es erfordert viel Flexibilität und technisches Know-how, um auch unter schwierigen Bedingungen qualitativ hochwertige Ergebnisse zu erzielen. 

Zudem kann die Koordination von Terminen mit mehreren Mitarbeitenden in ihrem natürlichen Arbeitsumfeld logistisch anspruchsvoller sein.

Ebenso können Veränderungen in der Umgebung, wie beispielsweise Umzüge oder die Anschaffung neuer Büromöbel zu Problemen führen. Der Wiedererkennungswert geht verloren, da neuere Kundschaft und Besucher*innen nicht wissen, dass der Hintergrund auf den früheren Bildern das alte Firmengebäude zeigt. 

Mobile Studiofotografie

Vorteile

Bei der Fotografie vor Ort mit Studioausrüstung hat ein*e Fotograf*in vollständige Kontrolle über das gesetzte Licht und den Hintergrund. Dies führt zu einer hohen Konsistenz der Bilder, was besonders bei umfangreichen Mitarbeiterporträts, die über längere Zeiträume hinweg erstellt werden von Vorteil ist. 

Wenn alle Fotos unter identischen Lichtverhältnissen und Bedingungen aufgenommen werden, lassen sich die Personen via Photoshop leicht freistellen und der Hintergrund beliebig oft austauschen, ohne dass neu fotografiert werden muss. Diese Reproduzierbarkeit ermöglicht es, über Jahre hinweg gleichbleibend konsistente Resultate zu erzielen.

In meinen Projekten für da professionals, Seespital, Invetx und Raiffeisen habe ich Ganzkörperaufnahmen der Teammitglieder erstellt. Anschliessend wurden die Bilder freigestellt und zu Gruppenarrangements kombiniert. Ein grosser Vorteil dieses Vorgehens ist die Flexibilität, einzelne Personen unkompliziert auszutauschen, wenn es Änderungen im Team gibt.

Besonders bei Unternehmen mit mehreren Standorten, die sich über die Schweiz, Europa oder sogar weltweit erstrecken können, ist es oft schwierig und manchmal sogar unmöglich, alle Beteiligten gleichzeitig für ein Fotoshooting an einem Ort zu versammeln. Mobile Studiofotografie bietet hier eine praktikable Lösung, um dennoch einheitliche Bilder zu gewährleisten.

Ein detailliertes Briefing über Licht- und Kameraeinstellungen reicht aus, um mit lokalen Fotograf*innen das gleiche Ergebnis zu erzielen und führt dadurch zu Kosteneinsparungen.

Herausforderungen

Ein möglicher Nachteil der Fotografie mit Studio-Setup ist die weniger authentische Wirkung der Bilder. Die sterile Umgebung kann dazu führen, dass die Fotos inszeniert oder weniger natürlich wirken. Denn der Mensch reagiert auf sein Umfeld und passt sich diesem an. 

Für die CSP AG fotografiere ich Mitarbeiterportraits im Restaurant Brauwerk, wo sich die Lichtbedingungen ständig ändern – von sonnig bis bewölkt, von hell zu dunkel. Aber diese Aufnahmen sind besonders authentisch und unterstützen das Konzept der CSP, das auf die Menschlichkeit und Zugänglichkeit der Projektleiter*innen abzielt. Eine derart lebendige Wirkung wäre mit Studioporträts, die vor ein Hintergrundbild des Brauwerks gesetzt werden, nicht in dieser Qualität erreichbar. 

Die Wahl zwischen realer Szenerie oder nachträglich eingefügtem Backdrop

Die Entscheidung, ob deine Business-Portraits vor der unmittelbaren Umgebung gemacht werden sollen oder ob der Hintergrund nachträglich gewählt wird, hängt von verschiedenen Faktoren ab. Dazu zählen die gewünschte Aussage der Bilder, die logistischen Möglichkeiten und nicht zuletzt das Budget. Während Aufnahmen vor echter Kulisse durch ihre Authentizität und direkte Verbindung zum Arbeitsalltag überzeugen, bieten Portraits, die im Studio-Setup entstehen eine unübertroffene Konsistenz und Flexibilität. Letztendlich sollte die Wahl so getroffen werden, dass sie die Unternehmenswerte am besten widerspiegelt und die Zielsetzung der fotografischen Arbeit unterstützt.

Tipp für preisbewusste Menschen